㈠ 著名鋼琴家有哪些
著名的鋼琴家有:
一、郎朗
郎朗(Lang Lang),1982年6月14日出生於遼寧省沈陽市瀋河區,中國鋼琴演奏者,聯合國和平使者,畢業於美國柯蒂斯音樂學院。
1997年12月,郎朗與IMG經紀公司簽約,開啟了職業演出生涯 。1999年8月,參加美國芝加哥「拉維尼亞音樂節」世紀慶典明星音樂會,作為替補登台演奏 。2001年,在人民大會堂進行100周年百年慶典巡演 。2002年,獲得伯恩斯坦藝術成就大獎 。2003年,推出個人鋼琴演奏專輯《柴可夫斯基/門德爾松協奏曲名錄》 。
2005年,在白宮舉行個人專場獨奏會。2006年,推出個人鋼琴演奏專輯《黃河之子》。2008年,獲得美國錄音師協會頒發的「藝術榮譽獎」。2010年,獲得國際門德爾松大獎,成為首位獲得該獎項的中國人 。2011年,舉行了「弗朗茨·李斯特誕辰200周年郎朗現場音樂會」。
2013年,參加維也納音樂廳100周年音樂季,並應邀舉行了兩場音樂會 ;同年,獲得「全英古典音樂獎」年度國際藝術家獎;同年10月28日,在紐約聯合國總部,聯合國秘書長潘基文向郎朗授予了「聯合國和平使者」稱號 。2015年,憑借專輯《莫扎特》獲得「德國古典回聲大獎頒獎典禮」年度器樂演奏家大獎(鋼琴類)。
二、李雲迪
李雲迪(YUNDI),1982年10月7日出生於中國重慶,鋼琴演奏者。
2000年,18歲的李雲迪獲得第14屆肖邦國際鋼琴比賽冠軍 。2001年,李雲迪首次登上央視春晚舞台;同年,他與德國DG唱片公司簽約,並發行首張古典音樂專輯《肖邦精選》。2003年,李雲迪發行專輯《李斯特鋼琴精選集》,該專輯獲得德國經典回聲大獎和《紐約時報》年度唱片獎 。
2007年,李雲迪發行專輯《樂動柏林》。2010年,李雲迪獲得波蘭政府頒發的「榮耀藝術」文化勛章和「肖邦護照」。2012年,李雲迪推出專輯《貝多芬:悲愴·月光·熱情》。2014年,他發行了專輯《王者幻想》。2015年9月,李雲迪發行專輯《肖邦傳奇》;10月,他受邀擔任第17屆肖邦國際鋼琴比賽評委 。2016年李雲迪推出專輯《肖邦:敘事曲》,並在北美、亞歐等地陸續進行多場巡演。
2017年5月,李雲迪的個人藝術館在重慶黃桷坪鋼琴博物館開幕 ;8月,和華沙愛樂樂團進行了首次自彈自指肖邦兩首鋼琴協奏曲的巡演 ;11月,和德累斯頓國家管弦樂團在德國和中國進行了曲目為莫扎特k488的巡演。
2018年2月,李雲迪四登中央電視台春節聯歡晚會舞台,表演了鋼琴協奏曲《黃河頌》,4月,受邀出席《2018博鰲亞洲論壇》並在「博鰲之夜」主題晚宴表演。6月起,展開「雲指肖邦」世界巡演,此次李雲迪身兼指揮與鋼琴,所到城市遍及中國、澳大利亞、紐西蘭及加拿大等國家。
三、孔祥東
孔祥東,1968年10月22日出生於中國上海,當今國際樂壇最優秀、最活躍的中國鋼琴家之一。已有40多個國家和地區的觀眾親身感受過他那激情洋溢的演奏,被西方媒體盛贊為「一個世紀只能出一到兩個,真正能激動人心的天才鋼琴家」和「一代天之驕子」,與義大利作曲家喬治奧·莫洛德爾創作2008奧運歌曲《Forever Friends》。
四、劉詩昆
劉詩昆,1939年出生於天津,鋼琴演奏家、作曲家、音樂教育家、全國政協委員,畢業於莫斯科音樂學院。
1956年,在匈牙利舉行的「李斯特鋼琴鋼琴比賽」榮獲特別獎。1958年,在前蘇聯莫斯科舉行的「柴可夫斯基國際鋼琴比賽」榮獲亞軍 ,參賽回國後,在毛主席的指示下,他創作了《青年鋼琴協奏曲》。1960年,被公派到莫斯科音樂學院留學 。1964年,獲得毛主席親自接見,並與毛主席進行了一次深刻的談話 。1978年,成為代表中國內地訪問美國的第一個藝術人士,美國總統卡特在白宮接見他 。
五、趙胤胤
趙胤胤,1972年6月7日出生於遼寧省營口市,澳大利亞籍華裔鋼琴演奏者,畢業於紐約茱麗亞德音樂學院。
1994年,獲得澳大利亞「ABC」青年藝術家大獎。1995年,獲得朱麗亞國際鋼琴協奏曲比賽第一名、國際藝術家大獎等多個獎項 。1998年,獲得「斯坦威專屬鋼琴家」稱號,他是獲此殊榮的第三位中國人 。
1999年,趙胤胤在卡耐基音樂廳舉行個人獨奏音樂會 。2003年,他以鋼琴獨奏的身份,分別與中國國家交響樂團、廣州交響樂團以及廈門愛樂樂團合作舉行公演。2005年,參加「美顏一夏·世界華人精英音樂會」。
㈡ 有哪些著名的鋼琴家,,,求名字和代表作
李閏珉kiss
the
rain韓國現代鋼琴家
㈢ 世界上所有鋼琴家的名字
著名鋼琴演奏家】里赫特 (Richter, Sviatoslav)
霍洛維茨 (Horowitz, Vladimir)
魯賓斯坦 (Rubinstein, Artur)
布倫德爾 (Brendel, Alfred)
肯普夫 (Kempff, Wilhelm)
阿勞 (Arrau, Claudio)
吉列爾斯 (Gilels, Emil)
阿格麗姬 (Argerich, Martha)
基辛(Yevgeny Kissin)
郎朗(Lang lang)
佩拉西亞(Murray,Perahia)
馬克西姆 (Maksim Mrvica)
理查德·克萊德曼(Richard Clayderman )
李雲迪( Li Yundi )
李斯特(Franz Liszt)
喬治·溫斯頓(George Winston)當代世界十大鋼琴家〗1.阿圖爾·魯賓斯坦(Artur Rubinstein)
阿圖爾·魯賓斯坦 (Artur Rubinstein,1887-1983),美籍波蘭鋼琴演奏家。自幼學琴,十二歲即在柏林舉行音樂會,由著名指揮家約欽協奏,後在漢堡、德累斯頓等地經常登台,十四歲到華沙演出,深受波蘭著名鋼琴家帕德列夫斯基賞識。1905年到巴黎和倫敦舉行獨奏音樂會,1906年赴美舉行四十多場音樂會,轟動一時,極獲成功,躍入優秀鋼琴家之前列。
魯賓斯坦生來賦有靈敏的十隻手指,讀譜能力之強也是超群的。他的演奏充滿熾熱的情感和充沛的精力,流利灑脫而又布局嚴謹,有時又細膩而富於詩意。其演奏細膩而富於詩意,流利灑脫而又布局嚴謹。曲目極為廣泛,尤以演奏肖邦和勃拉姆斯的作品見長,彈奏法國和西班牙作家作品也有其妙處。
2.弗拉基米爾·霍洛維茨(Vladimir Horowitz)
弗拉基米爾·霍洛維茨 (Vladimir Horowitz,1904-1989),美國最負盛名的鋼琴家之一,美籍俄羅斯人。很早就顯露音樂天才,先後師從俄羅斯和德國的演奏大師,集俄羅斯學派與德國學派之大成。1924年到柏林、巴黎舉行旅行演出,獲很大成功。1928年赴美,一舉成名。之後定居美國。曾停止演奏達十二年之久,1960年,在卡內基大廳舉行重返舞台的獨奏音樂會,轟動世界樂壇。
霍洛維茨的演奏技巧輝煌而瀟灑,音樂更趨向深刻完美,表現手段更豐富。有的樂評家認為,他的鋼琴音色如同七種基本顏色,可以調出各種不同的色調,從而表達各式各樣的思想感情。另外,他的演奏能充分地表現出樂曲的內容,但又不是盲目地尊重原作。最難能可貴的是,他很像一位熟練的編輯,能把樂曲作者的「錯別字、漏字」等失誤加以訂正,使作品達到完美無缺。他的演奏曲目相當廣泛,尤以彈奏肖邦、斯卡拉蒂以及舒曼、李斯特、斯克里亞賓等名家的作品見長。
3.斯維亞托斯拉夫·傑奧里索維奇·里赫特(Sviatoslav Teorisovich Richter)
斯維亞托斯拉夫·傑奧里索維奇·里希特 (Sviatoslav Teorisovich Richter,1915-),前蘇聯鋼琴家。自幼隨父學習鋼琴,少時即顯露出優異的鋼琴即興作曲才能。1933年起,在奧德薩歌舞劇院任音樂指導,1934年首次公開演出,1937年進入莫斯科音樂學院深造,1945年獲全蘇演奏家比賽一等獎。四十年代常在蘇聯各地巡迴演出,五十年代後又曾前往歐美各國表演。1961年獲前蘇聯人民藝術家稱號。他還是法國斯特拉斯堡大學的名譽博士。
里希特的演奏以技巧純熟、構思深刻、富於鮮明的戲劇性表現力著稱。他演奏曲目非常廣泛,從古典派到浪漫派和印象派乃至現代派,幾乎無所不能。他最突出的特點是其手指的堅韌性,像前蘇聯著名作曲家普羅科菲耶夫的許多作品中那尖銳的連續強音,只有里希特的雙手才能夠演奏出作者所要求的那種宏大氣勢。他從不沉溺於樂曲,而是通過自己的透徹分析,完美、細膩地表現音樂,對於樂譜中極其細微的音符,他都能維妙維肖的加以表現。
4.阿爾弗雷德·布倫德爾(Alfred Brendel)
阿爾弗雷德·布倫德爾(Alfred Brendel),1931年1月5日生於奧地利的維森堡,1949年在義大利波爾薩諾獲布索尼大賽獎,從此開始演出生涯。上世紀50年代為Vox公司錄制大量唱片,聲譽鵲起。他的唱片屢屢獲獎,是古典音樂專輯中銷量最大的。1978年,Philips公司因發行他的唱片滿百萬張而授予金唱片獎。他在世界各大都市演奏全套貝多芬奏鳴曲。此外,他還是一位學識淵博的著述家,不僅寫文章,還出版了兩本書《音樂的思考與再思考》(Music Thoughts and After-Thoughts,1976)和《音樂響起》(Music Sounded Out,1990)。
5.弗拉基米爾·阿什肯納齊(Vladimir Ashkenazy)
弗拉基米爾·阿什肯納齊(Vladimir Ashkenazy,1937-),英籍前蘇聯鋼琴演奏家。1937年7月6日出生於前蘇聯的高爾基城,阿什肯納齊自幼在莫斯科中心音樂學校學習,後入莫斯科音樂學院。1954年獲肖邦國際鋼琴比賽二等獎,1956年在布魯塞爾伊麗莎白女皇國際鋼琴比賽中獲金質獎章。1962年曾並列莫斯科柴科夫斯基國際鋼琴比賽第一名。次年定居冰島,現住英國。1989年他被聘為柏林廣播交響樂團(後改名為柏林德意志交響樂團)的首席指揮,他也是倫敦皇家愛樂樂團的音樂總監,和他們演奏以蕭斯塔科維奇和柴科夫斯基為主的俄國音樂;他也是克里夫蘭管弦樂團的客席指揮;也指揮阿姆斯特丹皇家大會堂管弦樂團。可與美國最負盛名的鋼琴家之一霍洛維茲(1904-1989)媲美。錄制唱片之多在同代鋼琴家中也是少見的。
6.馬爾塔·阿格里齊(Martha Argerich)
馬爾塔·阿格里齊(Martha Argerich,1941-),深孚眾望的阿根廷女鋼琴家。曾從多位名師學琴,1957年在布索尼和日內瓦鋼琴比賽會上獲獎,1965年在第七屆肖邦鋼琴比賽中獲一等獎,聲譽日高。
她的演奏技巧卓越,熱情奔放,彈奏肖邦二十四首《前奏曲》和拉威爾《G大調鋼琴協奏曲》都十分出色。
7.魯道夫·塞爾金(Rudolf Serkin )
俄羅斯鋼琴家,1903年生於捷克。九歲即在維也納從名師開始學鋼琴,12歲初登舞台演出。1920年在柏林同小提琴家普修合作演出,從此兩人一直精誠合作了幾十年。1936年,塞爾金在紐約和當代著名指揮家托斯卡尼尼合作演出,一舉成功,聞名世界。他的演奏從不追求表面上的華麗,而是以真摯來打動聽眾。他往往無拘無束地晃著頭、踏著腳,邊念叨邊進行演奏,始終扣人心弦。
8.阿爾圖勞·貝內得蒂·米凱蘭傑利(Arturo Benedetti Michelangeli)
義大利鋼琴家,生於1920年。早年就學於布雷西亞和米蘭音樂學院。1939年,他在日內瓦國際音樂比賽中獲獎,從此名聲大震,活躍於國內。二戰之後,他在歐洲各地旅行演出,引起轟動。1972年,他移居瑞士,成為國際上矚目的鋼琴大師。他的演奏具有一絲不苟的求全精神。他得體而適度地控制分寸,把每一個音都賦予充分的表情和生命;他在創造出美好音樂的瞬間,把人們帶進了虛幻而美妙的境地。與其說米凱蘭傑利是為了做一個忠實的演奏家,以便更好地再現作曲家的創作意圖才苟求於鋼琴,倒不如說他自身就是一位成功的創造家,因為他具有獨自的美學觀點。
9.弗里德里希·古爾達(Friendrich Gulda)
奧地利鋼琴家,1930年出生於維也納。7歲學琴,12歲入維也納音樂學院就讀研究生。1946年獲日內瓦國際音樂比賽首獎。1978年在維也納舉行了三次演奏會,並錄制了唱片。他的演奏既珍視維也納古典音樂的傳統,又富於時代精神,表現出獨有的創造性。他既著力於讓現代人完全理解古典音樂,又反對因循守舊的演奏方式,因而嘗試著對現代爵士樂的演奏。
10.毛里齊奧·波利尼(Maurizio Pollini)
義大利鋼琴家,1942年出生。早年在威爾第音樂學院從名師學習鋼琴,並兼學作曲。1960年獲國際肖邦鋼琴作品比賽大獎。1971年以後在歐洲旅行演出,頗獲成功。他的演奏風格干凈利落、健康明快,沒有一點憂傷的影子,給人以力量的感染,他彈出了生活的贊歌,是一位熱愛生活的鋼琴家。當他演奏普羅科菲耶夫、斯特拉文斯基的一些節奏性很強的樂曲時,其准確無誤、獨出心裁的技巧,實在令人折服。中國鋼琴家〗郎朗
1999年,17歲的郎朗頂替身體不適的鋼琴家安德烈·瓦茲登台,一舉成名。
李雲迪
2000年,18歲的李雲迪將空缺了15年的肖邦國際鋼琴比賽金獎納入囊中,轟動樂壇。
劉詩昆
中國最著名鋼琴家,辦有劉詩昆鋼琴中心,多次獲得李斯特獎。
殷承宗
一位傳奇鋼琴家,中國最優秀的鋼琴家之一,也是鋼琴協奏曲《黃河》創作的主持者和作者之一、權威詮釋者。
孔祥東
被西方媒體盛贊為「一個世紀只能出一到兩個,真正能激動人心的天才鋼琴家」和「一代天之驕子」。
1986年莫斯科柴可夫斯基國際鋼琴大賽與1987年的西班牙桑坦德爾國際大賽中,他兩度成為最年輕的獲獎者,從而引起世界樂壇的注目;1988年他成為了美國吉納
㈣ 求一位鋼琴家的名字
沒有一邊演奏一邊臟話的鋼琴家 你要把精力放在學習上 找這些沒用
㈤ 來問一個外國鋼琴家的名字
聽你的描述應該是北京男孩樂隊吧,他們的《地鐵站的回憶》很好聽~ 與歌壇大哥臧天朔的一段緣 說起歌壇大哥臧天朔,「北京男孩」們與他有一段不太為外人所知的深厚淵源。所謂「好馬要有伯樂識」,2000年5月,當時還名為「塌陷樂隊」的「北京男孩」樂隊前身在北京華都飯店演出,熾熱的表演、對音樂的瘋狂熱情、不俗的演唱立刻引起了在場資深音樂人臧天朔的注意。老臧當時這樣評價:「他們比較干凈,比較勤奮。」後來,經由臧天朔多次的點撥與指導,「塌陷樂隊」從表演到對搖滾的理解都得到了質的提高和飛躍。「塌陷樂隊」自此在臧天朔經營的「朋友」俱樂部里從客串逐漸變為與老臧長期合作。樂隊成員也幾經變化,最後組成現在陣容。2002年10月,「塌陷樂隊」正式簽約臧天朔創建的北京有戲文化傳播有限公司,同時更名為「北京男孩」。對於這張簽約後剛剛錄制的新專輯,作為前輩音樂人,臧哥更是給予了毫無保留的全面指導,對專輯的錄音、製作傾注了極大的精力和熱情。 男孩宣言——我們的搖滾不頹廢 在很多人的印象中,重金屬「搖滾」總是和「頹廢」聯系在一起,那些苦悶的吼叫,或透著沉悶,或滿含著對現實的不滿……。而「北京男孩」的這張同名專輯,卻以當代年輕人獨特的視角,用另類音樂的形式,唱出了一個光明,溫暖,充滿希望的現實社會。「北京男孩」的音樂標新立異,區別於以往港。台以及內地的搖滾樂隊形式。打造出全新的音樂理念——城市音樂。作為一個創作型的演唱團體,整張專輯的詞、曲、編曲均出自樂隊成員之手,是一張匯聚了男孩們多年思想積淀和內心感受的沉穩之作,帶有與樂隊成員年齡些許不相稱的對現實的深沉思考。曲風以重金屬搖滾為主,也同時穿插了RAP、R&B等多元化的音樂風格元素,首首可說都是精打細磨之作。專輯中既有個人情感的抒發,又兼具時下熱門的大題材:戰爭、環保、奧運、志願者……,這些話題關乎和平、健康、愛心……,所有這一切都被「北京男孩」寫入了歌中,他們在用音樂質問,用音樂呼喚,用音樂表述他們對於生命的珍惜,對生活的熱愛。「新的世紀已經來臨,我們還要迎奧運,北京的朋友給北京一個新環境……北京男孩,帶領這個綠色時代,為奧運添點光彩……」,這是對綠色奧運的嚮往,更是對未來美好生活的期盼。聽「北京男孩」,用搖滾給我們講他們的愛與希望……。
㈥ 誰可以告訴我所有著名的古典鋼琴家的名字謝謝!
世界「十」大音樂家 (囧版)
1.讓人感到最無奈的鋼琴家
C·L·哈農。法國風琴家,鋼琴家。他的曲子持續不斷的重復著同樣的節奏(話說那能叫曲子?= =),動作及指法,折磨著無數幼小的生命,直至成年,直至生命終結。
2.讓人感到最憤慨的音樂家
卡爾·車爾尼。傑出的奧地利鋼琴演奏家、教育家、作曲家。一生創作的鋼琴曲,以又臭又長的練習曲而聞名遐邇。摧殘著一代又一代的年輕鋼琴學習者——不愧為老貝的得意門生= =
3.最愛炫耀技術的音樂家
弗倫茲·李斯特。天才的匈牙利作曲家、鋼琴家、指揮家和音樂活動家。他仗著自己手大,胡亂作曲。《鍾》里的15度的跨度,導致無數小手患者最終踏上不歸路……不僅如此,明明能一隻手完成的旋律,他非要兩只手交替演奏,估計再找不到比他更喜歡顯擺的人了!
4.最喜怒無常,並有師生戀情節的音樂家
路德維希·凡·貝多芬。偉大的德國作曲家、維也納古典樂派代表人物之一。老貝這人,你最好是別惹他生氣,發脾氣的他,一不留神就會在你的曲子裡面加進讓人頭疼的震音。《月光》中第87小節開始,為了折磨別人,讓震音一直震到第99小節結束,共計62拍。彈完以後,恭喜你!你已經基本具有「帕金森綜合症」的前狀。
5.最可悲的音樂家
沃爾夫岡·阿瑪台烏斯·莫扎特。偉大的奧地利作曲家。是維也納古典樂派的代表人物。雖說是天才少年,但因沒社會實踐經驗,身上沒錢,在飽受生活的煎熬後違心得說道:「我的舌頭已經嘗到了死的滋味,我的創作還是樂觀的。」最終精神失常,英年早逝,因未能完成《安魂曲》而抱憾終生。
6.最喜歡狂飆和即興的音樂家
費德利克‧弗朗梭‧蕭邦。著名的波蘭音樂家,有「鋼琴詩人」之稱。曲子慢了他不幹,一首歌很適合他「來也匆匆,去也匆匆,恨不能相逢……」彈他的曲子總讓人覺得他天天都很匆忙,在不停的趕時間。估計你說繞口令的速度還趕不上他一條練習曲。
7.最喜歡考察人聽力的音樂家:
約翰·塞巴斯提安·巴赫。巴洛克音樂時期的重要代表人物,有「音樂之父」之稱。所著的:平均律,法國組曲,英國組曲,二三部創意,賦格……等等,讓你的手指感受一下翻來倒去的折磨,也讓你的耳朵感受一下地獄般的「聲部合唱」吧!(曾有人彈巴赫彈到想吐= =)
8.一生都沒有考到駕照的音樂家
柴可夫斯基(司機)(其實老柴是我偏愛的= =)
9.最懶的音樂家
舒伯特。奧地利作曲家,在歐州音樂史上有「歌曲之王」的稱譽。一天到晚滿腦袋的兒女私情,而且曲子經常寫一半就不寫了,然後還會厚著臉皮在曲名旁邊補註明「未完成」等字樣……讓人們總覺得意猶未盡。
㈦ 問一位鋼琴家的名字
你說的應該是鋼琴怪傑——格倫·古爾德(義大利)
㈧ 著名的一些鋼琴家的名字我想知道一下順便聽聽
莫扎特(其小提琴有名,但是鋼琴也很有造詣)、
貝多芬、
肖邦、
李斯特
理查德·克萊德曼
巴赫
車爾尼
海頓·····
中國的
李雲迪、
郎朗、
其實很多作曲家都有鋼琴基礎,甚至是鋼琴家。
http://ke..com/view/44000.htm
㈨ 求一個鋼琴家的名字
俺怎麼上不了youtube了...
不過,「直立的金色短發」,彎么?是不是kissin?
有沒有正面的?側面特像巴倫勃依姆...但年代貌似,很年輕啊,所以不敢肯定啦,有正面的么?
那你……多截幾個圖看看啊……我覺得像巴倫勃依姆……