清明上河圖名字的由來

① 清明上河圖的來歷

清明上河圖由北宋畫家張擇端創作，中國十大傳世名畫之一，為北宋風俗畫，屬國寶級文物，現藏於北京故宮博物院。

清明上河圖寬24.8厘米、長528.7厘米，絹本設色。作品以長卷形式，採用散點透視構圖法，生動記錄了中國十二世紀北宋都城東京（又稱汴京，今河南開封）的城市面貌和當時社會各階層人民的生活狀況，是北宋時期都城汴京當年繁榮的見證，也是北宋城市經濟情況的寫照。

(1)清明上河圖名字的由來擴展閱讀：

《清明上河圖》以長卷形式，採用散點透視的構圖法，將繁雜的景物納入統一而富於變化的圖畫中。

圖中所繪城廓市橋屋廬之遠近高下，草樹牛驢駝之大小出沒，以及居者行者，舟車之往還先後，皆曲盡其儀態而莫可數記，全副場面浩大，內容極為豐富，整幅畫作氣勢宏大、構圖嚴謹、筆法細致，充分表現了畫家對社會生活的深刻洞察力和高超的藝術表現能力。

《清明上河圖》不僅僅是一件偉大的現實主義繪畫藝術珍品，同時也為我們提供了北宋大都市的商業、手工業、民俗、建築、交通工具等詳實形象的第一手資料，具有重要歷史文獻價值。其豐富的思想內涵、獨特的審美視角、現實主義的表現手法，都使其在中國乃至世界繪畫史上被奉為經典之作。

② 清明上河圖這個名字的由來

千百年來，有關此畫題目的意思，一直眾說紛紜，其中主要有三種意見值得注意:
一，認為清明指的是清明節氣，此畫描繪的是北宋時期人們在清明節時的活動；
二，認為清明其實是表示太平盛世，世事清明的意思；
三，認為清明指的其實是地名，據考證，當年宋都汴梁（今河南開封）城內外共分一百三十六坊，在東水門地區的一個坊就叫清明坊。

不過，這三種說法都是假設。北宋距今的年代已太過久遠，時間能夠毀滅一切證據，這使得《清明上河圖》畫題的原意很可能永遠成謎。然而，這絲毫無礙這幅國寶名畫的藝術價值。

③ 清明上河圖為什麼叫清明上河圖

清明上河圖是描繪北宋都城汴京清明節這一天的生活圖景。
清明：清明節。
上河：汴河。圖：畫

④ 清明上河圖名字的由來

這個名字最大的爭議在「清明」兩字。我當時上美術課的時候，老師曾經很詳細的解剖這兩個字，讓我們大家討論，到底是什麼意思。

千百年來，有關此畫題目的意思，一直眾說紛紜，其中主要有三種意見值得注意:
一，認為清明指的是清明節氣，此畫描繪的是北宋時期人們在清明節時的活動；
二，認為清明其實是表示太平盛世，世事清明的意思；
三，認為清明指的其實是地名，據考證，當年宋都汴梁（今河南開封）城內外共分一百三十六坊，在東水門地區的一個坊就叫清明坊。

不過，這三種說法都是假設。北宋距今的年代已太過久遠，時間能夠毀滅一切證據，這使得《清明上河圖》畫題的原意很可能永遠成謎。然而，這絲毫無礙這幅國寶名畫的藝術價值。

我覺得也有可能這三種情況都可以解釋作者意圖。成語不有「一語雙關」之說嗎？那也許清明上河圖是一圖三關呢？也有可能，樓主你說對吧？

⑤ 《清明上河圖》名字的來歷

張擇端，字正道，南北宋之交的畫家，東武（今山東諸城）人。《清明上河圖》是張擇端在宋徽宗朝任朝翰林畫院畫史時所
作。這幅長卷為絹本，淡著色，畫幅高24.8厘米，長528.7厘米。它是一幅用高度現實主義手法創作的長卷風俗畫，通過對市俗
生活的細致描寫，生動地再現了北宋汴京昇平時期的繁榮景象。

張擇端完成這幅歌頌太平盛世歷史長卷後，首先將它呈獻給了宋徽宗。宋徽宗因此成為此畫的第一位收藏者。作為中國歷史
上書畫大家的宋徽宗酷愛此畫，用他著名的"瘦金體"書法親筆在圖上題寫了"清明上河圖"五個字，並鈐上了雙龍小印（今佚）。

⑥ 清明上河圖名字的由來

中國十大傳世名畫之一。北宋風俗畫作品，寬24.8厘米(24.8公分)，長528.7厘米(528公分)，絹本設色，是北宋畫家張擇端存世的僅見的一幅精品。屬一級國寶。清明上河圖生動地記錄了中國十二世紀城市生活的面貌，這在我國乃至世界繪畫史上都是獨一無二的。
作品以長卷形式，採用散點透視的構圖法，將繁雜的景物納入統一而富於變化的畫卷中，畫中主要分開兩部份，一部份是農村，另一部是市集。畫中有814人，牲畜60多匹，船隻28艘，房屋樓宇30多棟，車20輛，轎8頂，樹木170多棵，往來衣著不同，神情各異，栩栩如生，其間還穿插各種活動，注重情節，構圖疏密有致，富有節奏感和韻律的變化，筆墨章法都很巧妙，頗見功底。
這幅畫描繪的是汴京清明時節的繁榮景象，是汴京當年繁榮的見證，也是北宋城市經濟情況的寫照。通過這幅畫，我們了解了北宋的城市面貌和當時各階層人民的生活。總之，《清明上河圖》具有極高的史料價值。
《清明上河圖》的中心是由一座虹形大橋和橋頭大街的街面組成。粗粗一看，人頭攢動，雜亂無章；細細一瞧，這些人是不同行業的人，從事著各種活動。大橋西側有一些攤販和許多遊客。貨攤上擺有刀、剪、雜貨。有賣茶水的，有看相算命的。許多遊客憑著橋側的欄桿，或指指點點，或在觀看河中往來的船隻。大橋中間的人行道上，是一條熙熙攘攘的人流；有坐轎的，有騎馬的，有挑擔的，有趕毛驢運貨的，有推獨輪車的……大橋南面和大街相連。街道兩邊是茶樓，酒館，當鋪，作坊。街道兩旁的空地上還有不少張著大傘的小商販。街道向東西兩邊延伸，一直延伸到城外較寧靜的郊區，可是街上還是行人不斷：有挑擔趕路的，有駕牛車送貨的，有趕著毛驢拉貨車的，有駐足觀賞汴河景色的。
汴河上來往船隻很多，可謂千帆競發，百舸爭流。有的停泊在碼頭附近，有的正在河中行駛。有的大船由於負載過重，船主雇了很多纖夫在拉船行進。有隻載貨的大船已駛進大橋下面，很快就要穿過橋洞了。這時，這只大船上的船夫顯得十分忙亂。有的站在船篷頂上，落下風帆；有的在船舷上使勁撐篙；有的用長篙頂住橋洞的洞頂，使船順水勢安全通過。這一緊張場面，引起了橋上遊客和鄰近船夫的關注，他們站在一旁吶喊助威。《清明上河圖》將汴河上繁忙、緊張的運輸場面，描繪得栩栩如生，更增添了畫作的生活氣息。
張擇端具有高度的藝術概括力，使《清明上河圖》達到了很高的藝術水準。《清明上河圖》豐富的內容，眾多的人物，規模的宏大，都是空前的。《清明上河圖》的畫面疏密相間，有條不紊，從寧靜的郊區一直畫到熱鬧的城內街市，處處引人入勝。
據齊藤謙所撰《拙堂文話•卷八》統計，《清明上河圖》上共有各色人物1659人，動物209頭（只），比古典小說《三國演義》（1195人）、《紅樓夢》（975人）、《水滸傳》（785人）中任何一部描繪的人物都要多。
《清明上河圖》全圖可分為三個段落，展開圖，首先看到的是汴京郊外的景物。中段主要描繪的是上土橋及大汴河兩岸的繁忙景象。後段則描繪了汴京市區的街景。人物大不足3厘米，小者如豆粒，仔細品察，個個形神畢備，毫纖俱現，極富情趣。
據圖後明人李東陽的題跋考據，《清明上河圖》前面應還有一段繪遠郊山水，並有宋徽宗瘦金體字簽題和他收藏用的雙龍小印印記，而今這些在畫上都已不見。原因有兩種，一種可能是因為此圖流傳年代太久，經無數人之手把玩欣賞，開頭部分便壞掉了，於是後人裝裱時便將其裁掉；一種可能是因宋徽宗題記及雙龍小印值錢，後人將其故意裁去，作另一幅畫賣掉了。
還有許多專家猜想《清明上河圖》後半部佚失了一大部分，因為畫不應該在剛進入開封城便戛然而止，而應畫到金明池為止。

⑦ 為什麼叫清明上河圖

清明上河圖的名字是宋徽宗題名的。宋徽宗的題名來自《後漢書·班彪傳》，「清明之世」指東漢光武年間。

當時，西漢末年衰敗，綠林、赤眉的戰亂後，社會逐步穩定，生產恢復，各方面蓬勃發展。因此，宋徽宗將其統治下的汴京比作光武中興、太平盛世。地圖上汴河居北，處上位，故稱上河。

(7)清明上河圖名字的由來擴展閱讀：

清明上河圖有兩個版本是因為原始版本是北宋畫家張擇端依照當時宋代的街市場景所畫，後來明代畫家仇英參照張擇端的清明上河圖畫出了當時明代的街市場景。。

第一個版本作者張擇端，字正道(又字文友)，東武(今山東諸城)人，北宋末著名畫家，宋徽宗時宮廷畫家。現藏於故宮博物院，所以被稱為《清明上河圖》故宮藏本。

第二個版本是吳門四家」之一，明代著名畫家仇英，根據「清明上河」這一題材，參照「宋本」的構圖結 明仇英清明上河圖(局部) 構，以明代蘇州城為背景，採用青綠重設色方式，重新創作了一幅全新畫卷，風格與宋本迥異。

「仇本」也是後世眾仿作鼻祖，明人筆記載，當時各種以此為藍本的仿作層出不窮，一時間成為達官豪門相互饋贈的高檔禮物。被稱為仇英仿本。現藏遼寧省博物館。如今互聯網上流傳的很多關於清明上河圖的全景圖圖片其實便是這個版本的作品。

⑧ 清明上河圖的由來

北宋著名畫家張擇端繪制的不朽傑作《清明上河圖》，是我國繪畫史上的無價之寶。它是一幅用現實主義手法創作的長卷風俗畫，通過對市俗生活的細致描繪，生動地再現了北宋汴京承平時期的繁榮景象。

張擇端，字正道，南北宋之交的畫家，東武（今山東諸城）人。《清明上河圖》是張擇端在宋徽宗朝任朝翰林畫院畫史時所

作。這幅長卷為絹本，淡著色，畫幅高24.8厘米，長528.7厘米。它是一幅用高度現實主義手法創作的長卷風俗畫，通過對市俗
清明河上圖長為41.5，寬29.5。是一幅具有歷史價值的風俗長卷。作者通過對清明節日北寧都城汴梁（今開封） 和以虹橋為中心的汴河兩 岸各階層人物活動情景的描繪，集中反映了這一歷史時期社會生活的一些側面。翰林張擇端（公元十二世紀），山東諸城人，是北宋末期職業畫家，曾在畫院任職，擅長畫人物、樓閣、舟車等。圖中所繪城廓市橋屋廬之遠近高下，草樹馬牛驢駝之大小出沒，以及居者行者，舟車之往還先後，皆曲盡其意態而莫可數記，全幅場面浩大，內容極為豐富。畫家用高度概括和集中的手法，廣泛而細致地描寫了各種復雜的社會形象和民俗風貌。《清明上河圖》這一不朽傑作，無論從繪畫藝術價值或從歷史價值而言，皆堪稱國之瑰寶。

《清明上河圖》以精緻的工筆記錄了北宋末葉、徽宗時代首都汴京（今開封）郊區和城內汴河兩岸的建築和民生。該圖描繪了清明時節，北宋京城汴梁以及汴河兩岸的繁華景象和自然風光。作品以長卷形式，採用散點透視的構圖法，將繁雜的景物納入統一而富於變化的畫面中，畫中人物500多，衣著不同，神情各異，其間穿插各種活動，注重戲劇性，構圖疏密有致，注重節奏感和韻律的變化，筆墨章法都很巧妙。

生活的細致描寫，生動地再現了北宋汴京昇平時期的繁榮景象。

張擇端完成這幅歌頌太平盛世歷史長卷後，首先將它呈獻給了宋徽宗。宋徽宗因此成為此畫的第一位收藏者。作為中國歷史

上書畫大家的宋徽宗酷愛此畫，用他著名的"瘦金體"書法親筆在圖上題寫了"清明上河圖"五個字，並鈐上了雙龍小印（今佚）。

北宋著名畫家張擇端繪制的不朽傑作《清明上河圖》，是我國繪畫史上的無價之寶。它是一幅用現實主義手法創作的長卷風俗畫，通過對市俗生活的細致描繪，生動地再現了北宋汴京承平時期的繁榮景象。

張擇端，字正道，南北宋之交的畫家，東武（今山東諸城）人。《清明上河圖》是張擇端在宋徽宗朝任朝翰林畫院畫史時所

作。這幅長卷為絹本，淡著色，畫幅高24.8厘米，長528.7厘米。它是一幅用高度現實主義手法創作的長卷風俗畫，通過對市俗

生活的細致描寫，生動地再現了北宋汴京昇平時期的繁榮景象。

張擇端完成這幅歌頌太平盛世歷史長卷後，首先將它呈獻給了宋徽宗。宋徽宗因此成為此畫的第一位收藏者。作為中國歷史

上書畫大家的宋徽宗酷愛此畫，用他著名的"瘦金體"書法親筆在圖上題寫了"清明上河圖"五個字，並鈐上了雙龍小印（今佚）。

這件享譽古今中外的傳世傑作，在問世以後的800多年裡，曾被無數收藏家和鑒賞家把玩欣賞，是後世帝王權貴巧取豪奪的

目標。它曾輾轉飄零，幾經戰火，歷盡劫難……它曾經五次進入宮廷，四次被盜出宮，歷經劫難，演繹出許多傳奇故事。

(1) 裝裱匠以假易真

《清明上河圖》，最先由宋徽宗收藏於北宋宮廷，公元1126年九月，金兵擄走了徽欽二帝，洗劫了宮中寶物。《清明上河圖》

卻流傳於民間，元滅金後，畫第二次進入皇宮。元代至正年間，宮中有個裝裱匠，用臨摹本把真本換出，賣於某真定守，後又賣

給武林(杭州)的陳彥廉，陳怕事敗，又急於用錢，就賣給博雅好古寓居北京的楊准。

(2) 湯裝裱恩將仇報

據清代顧塑公的《消夏聞記》載：太倉王(yu)家裡收藏有《清明上河圖》，嚴世蕃知情後，強行索要，王(yu)不願，就請一

高手(即黃彪)復制一本送去，早先王(yu)巡撫兩浙時，有一姓湯的裱畫師，生活十分困難，王(yu)把他帶回家中做事，後又推薦

給嚴世蕃。當王(yu)的仿本(清明上河圖)送到嚴家時，湯裱畫恰在旁邊，就對嚴世蕃說："這畫是假的"。嚴世善聽後，十分惱火，

恰值俺塔入寇大同。王(yu)當時為蘇遼總督，禦寇無術，嚴氏黨羽借機彈劾王(yu)，因此被殺。

(3) 陸夫人綉枕藏畫

據明人李日華《味水軒日記》載，明嘉靖年間(1522-1566)，奸相嚴嵩柄國，權傾朝野，其子嚴世蕃仗勢橫行鄉里，他們得

知《清明上河圖》是無上神品，便派人四處搜尋。

此時，畫存於陸完家，陸完死後，夫人十分珍愛地把畫藏在綉花枕中，秘不示人。夫人有一外甥姓王，長於繪畫，乖巧善談，

趁夫人高興時，要求看畫，夫人一時推辭不開，便允許他坐在小閣中不帶筆墨，限定時間觀看，王生號振齋，聰穎過人，經十幾

次觀賞，對畫中房屋、街道、舟車，人物構圖布局，均默記在心，回去之後，就將全圖臨摹仿製流傳於世，但真品終歸嚴嵩之手。

(4) 馮太監流言避嫌

據傳：《清明上河圖》入宮後，隆慶帝不喜歡字畫，成國公朱希忠趁機奏請皇帝賜與他，皇帝卻讓估成高價，抵其俸祿，畫

將要給朱時，一個小太監得知此畫價值連城，便將畫盜走，正要出宮，管事人來了，小太監急將畫藏到陰溝里，恰遇當天下雨，

一連三天，畫已腐爛，不堪收拾。

這個故事，明人詹景風收入他的《東圖書覽編》中，實為盜畫人馮保所杜撰。馮保是隆慶帝萬曆年間的秉筆太監，東廠首領，

有權有勢，出入皇宮，馮保得知《清明上河圖》以後寫有題跋，如系皇帝賞賜，他在題跋中一定大書特書，但馮保隻字末提，顯

系盜竊到手，為了掩入耳目，他編造了以上離奇的故事。

(5) 清宣統皇宮盜寶

《清明上河圖》入清後，曾為陸費墀畢沅收藏，嘉慶二年，畢沅死。四年(1799)畢家被抄，《清明上河圖)第四次入官。被

收在紫禁城的迎春閣內。此後，《清明上河圖》一直在清宮珍藏。

辛亥革命後，溥儀(宣統)遜位，仍居宮中，1925年，他離宮之前，將宮中珍玩字畫盜往天津。《清明上河固》即在其中。後

偽滿成立，他將此畫帶到長春皇宮，1945年，東北解放前夕，溥儀倉皇出逃，將此畫帶至通化，不忍丟掉，被我軍繳獲，收藏於

東北博物館。1955年撥交故宮博物館。這是《清明上河圖》第五次入紫禁城，不過不是昔日皇宮，而是人民的博物院了。

文化大革命中，林彪四大幹將之一李作鵬，曾利用權勢將《清明上河圖》強行從故宮博物院"借"出，據為己有。他還夥同邱

會作、吳法憲等人一起，霸佔了其他一大批珍貴文物。林彪倒台後，《清明上河圖》才又重見天日，如今依然珍藏在故宮博物院

中。

《清明上河圖》畫卷內容探討： 《清明上河圖》自問世以來，歷代都有臨摹本，且大小繁簡不同。據統計，目前國內外公

私所藏的《清明上河圖》摹本有30幅。

《清明上河圖》究竟畫了些什麼內容呢？為什麼千百年來，它的魅力一直不衰？

據齊藤謙所撰《拙堂文話·卷八》統計，《清明上河圖》上共有各色人物1643 人，動物208頭（只），比古典小說《三國演

義》（1191人）、《紅樓夢》（975人）、《水滸傳》（787人）中任何一部描繪的人物都要多。

《清明上河圖全圖可分為三個段落，展開圖，首先看到的是汴京郊外的景物。中段主要描繪的是上土橋及大汴河兩岸的繁忙

景象。後段則描繪了汴京市區的街景。人物大不足3厘米，小者如豆粒，仔細品察，個個形神畢備，毫纖俱現，極富情趣。

《清明上河圖》大至原野、浩河、商廊，小至舟車人物、攤鋪、擺設、市招文字皆統組一起，真實自然，令人有如臨其境之

感。整部作品長而不冗，繁而不亂，嚴密緊湊，有如一氣呵成，充分表現了畫家張擇端的過人筆力，不愧為中華藝術寶庫中的稀

世珍寶。

據圖後明人李東陽的題跋考據，《清明上河圖》前面應還有一段繪遠郊山水，並有宋徽宗瘦金體字簽題和他收藏用的雙龍小

印印記，現在這些畫上都已不見。原因有兩種，一種可能是因為此圖流傳年代太久，經無數人之手把玩欣賞，開頭部分便壞掉了，

於是後人裝裱時便將其裁掉；一種可能是因宋徽宗題記及雙龍小印值錢，後人將其故意裁去，作另一幅畫賣掉了。

還有許多專家猜想《清明上河圖》後半部佚失了一大部分，因為畫不應該在剛進入開封城便戛然而止，而應畫到金明池為止。

《清明上河圖》究竟有沒有佚去後半部，它到底還有多少難解之謎，這一切，都吸引著中外學者、專家進行探索。

⑨ 《清明上河圖》名稱的由來是什麼

《清明上河圖》為什麼以「清明」命名？歷來有不同的解說。一說是描繪汴京開封城清明時節的景象；一說「清明」是汴京的街坊名，圖繪汴京清明坊到虹橋汴河西岸的景象；一說「清明」是中國傳統社會中常用的作為「太平盛世」的稱頌之辭。那麼，到底作何解呢？

《清明上河圖》全圖可分三個段落，首先是汴京郊外的景物，薄霧疏林，楊柳新綠，菜園阡陌，茅檐低伏，商隊旅人，穿梭往來。中段描繪汴河兩岸的繁忙景象，大河上下，貨船往返，拱橋飛虹，行人如織，道路之中，商販雲集。後段是市區街景的寫真，城樓高聳，酒肆茶坊，店鋪稠密，車水馬龍，各行各業，生意興隆。仔細品味，圖中三教九流，無所不包，各個神形兼備，極富情趣。整部作品長而不冗，繁而不亂，嚴密緊湊，一氣呵成。尤其是畫中「虹橋」一段，那街頭市景的熱鬧氣氛撲面而來，觀畫人恍如身臨其境，體驗著宋代社會的文化風俗。其技藝備受世人贊賞，令人嘆為觀止。

北京故宮的《清明上河圖》並不見徽宗瘦金體「清明上河圖」的題簽，所以「清明」一詞最早見於金代大定二十六年(1186)張著的題跋，張著引《向氏評論圖畫記》稱，張擇端作有《清明上河圖》和《西湖爭標圖》，於是其圖名便確定下來。有關「清明」的解釋，經過這些年來學者們的爭論，大致有三種不同意見。

一說該圖描繪的是汴京開封城清明時節的景象，即清明節時汴京的春天景色。明代李日華《味水軒日記》稱，此圖宋徽宗曾題詩，詩中有「如在上河春」一句，可見描繪的是初春的汴京。近代鄭振鐸等人更大張「清明節」說：「時節是清明的時候，也就是春天三月三日。」把具體日子都定了下來。據宋代文獻記載，人們在清明時節前後，家家禁斷煙火，門上轎上插柳條，然後蜂擁出城掃墓踏青，在郊外親友相聚，歌舞宴飲，盡情遊玩，直至日暮才回城等等。那麼，《清明上河圖》中有這些內容嗎？

有學者指出，該圖畫面景物的物候表現及有關人物的生活狀況，顯然與「清明」時節明顯不符。畫面許多地方顯示出中原地區余熱未退的初秋時景，而不是春寒料峭的清明時節。如畫中某一角繪有攤販的桌上陳放著切開的西瓜，如是清明時節，河南一帶哪來的西瓜？再如圖中手執扇子的人物多達十餘人，與北國清明時節的春寒氣溫也明顯不符。尤其是畫中有一些孩子在大路兩旁嬉戲，由於熱不可耐而光著身子，非常活潑和自然，如在清明時節，孩子們裸著身子是會凍著的。圖某一角的農家短籬內，長著果實像茄子一類的作物，似有秋熟的跡象。趙太丞家門口的垂柳，已經枝葉茂盛，也非初春的楊柳。圖中商店林立，各種店鋪門前差不多都顧客盈門，頗為熱鬧；唯獨紙馬店前門庭冷落，沒有什麼顧客光顧，看不到清明時分當地上墳祭祖風俗的影子。而臨河的一家酒店，在條子旗上寫著「新酒」二字，這是告訴人們當時是「中秋」時節。總之，作者如要立意表現「清明節」這個主題，是不會如此處理畫面的。

也有學者進行了反駁，指出關於用扇子的節令，開封在清明前後用不著，而中秋時分也基本上不用了。從社會風俗上考察，當時有「博扇子者最多，以夏之邇近也」的情況，就是在清明時節，人們以扇子為賭博之利物，用以推銷扇子。再看西瓜，圖中的塊狀物並非西瓜，北宋以前，中原人不熟悉西瓜，也不曾種植西瓜。新酒問題，《東京夢華錄》說：「中秋節前，諸店皆賣新酒。」而畫中的幾處酒店，只有一處旗子上寫「新酒」。況且一年四季均可造酒，所以酒店隨時可賣新酒，也可賣陳酒。最明顯的是，圖中一百七十多棵樹木，其中柳樹都是細葉嫩芽，其他樹木則是光禿禿的，正是清明前後的情景。如中秋前後，所有樹木都枝葉繁茂，決不會是光禿禿的樣子。圖中郊外的路上，兩位老者騎著毛驢，頭戴風帽，與少數赤膊小孩恰成對比，說明老人尚覺春寒未盡，正是清明時節。總之，從畫面景物看，該圖所繪並非中秋時節，應是清明時節，當然不一定非在三月三日。「上河」之「上」，按宋人的習慣。指到或去的意思，「上河」就是到汴河去。清明時節，東京人上河去觀賞汴河及兩岸風光，「汴渠春望漕舟數十里」，形勢非常壯觀，是有一定特別意義的。張擇端的風俗畫選擇這個時節，畫的題款用這個命名，應該也是獨具匠心的。

一說「清明」是汴京的街坊名，即以地名為畫名。當時汴京內、外城及郊區，共劃分一百三十餘坊，而外城東郊區共分三坊，其第一坊就是清明坊。圖中所繪是汴京清明坊到虹橋汴河西岸的這一段「上河」的景色，所以就以此街坊名為畫名。

持不同意見者認為，現存該畫的起點是汴京郊外小道，並非是什麼街坊。據《清明上河圖記》有關題跋所載，原先那幅有徽宗御筆題簽且加蓋御璽的真跡，所繪內容幅度很大，系從汴河東水門外十餘里的荒郊開始，一直畫到城中宮苑，而不止是清明坊到虹橋汴河西岸這點距離。清明坊不過是一個極小的地名，畫家此作品是呈獻給皇帝的重要禮品，不應選此小地名作為一幅畫面如此宏大的作品的名字。還有學者指出，從《東京夢華錄》諸書上反映，人們習慣上已多用街巷名來稱呼某個地區或某建築物所在地，而不是用街坊名。這一點張擇端應該清楚，所以如用「清明坊」來命名此畫，不說東京以外的人不明白其含義，就是東京城內的人也未必都能知曉。更何況此畫所繪東京市容究竟屬於哪個部位，爭論分歧也很大。如有人認為是位於東京新城東水門內外到舊城裡東南部，有人認為全是東水門外的虹橋上下一帶，也有認為應位於舊城東角子門內外，或籠統認為是汴京城郊的汴河到城內街市。其實不管它反映的東京市容有多逼真，既然是藝術品，就必然有虛實，有誇張。所以稱此畫面如此恢宏的作品，主要在畫某一街坊的說法本身就難以成立。

一說「清明」是中國傳統社會中常用的作為「太平盛世」的稱頌之辭。《詩·大雅·大明》曰：「肆伐大商，會朝清明。」毛傳：「不崇朝而天下清明。」《後漢書·班固傳》有謂：「固幸得生於清明之世。」可見「清明」本義在於指統治的平順，往往稱頌盛世。張擇端初繪此畫，於北宋徽宗宣和年間，當時社會雖然危機四伏，處於動亂前夕，但表面上依然歌舞昇平，京城繁華，宮廷內外，成頌「清明」。金代鑒賞家所寫的跋文中說：「通衢車馬正喧闐，柢是宣和第幾年，當日翰林呈畫本，承平風物正堪傳。」其中已點明此畫的主題在於表現宋朝的「承平風物」，而「清明」就是「承平」、「太平」的同義詞。此畫龍點睛之名稱，自然也獲得徽宗的贊賞。《式古堂書畫匯考》記有「圖成進入絹熙殿，御筆題簽標卷面」。靖康之難後，畫家流亡南宋杭州，回首北望，勾起國恨家仇，追慕故都風物，再畫《清明上河圖》，以寄託自己的愛國之情。

持不同觀點者指出，一方面在說張擇端此畫在歌頌北宋末年的為「太平盛世」、「清明政治」，一方面又說張擇端在開封畫的那幅《清明上河圖》已不復存在，現存北京故宮的那幅圖是張氏在遭遇靖康之難後南渡杭州時再畫的，兩者似乎已不大協調。張擇端在宋代留下來的畫著中默默無聞，在函院中憑其如此高超之技藝卻並無多高的官位，大概是一位不肯苟合封建統治集團上層的人物。尤其在南宋初年，正當抗金派批判蔡京等「六賊」把北宋政治搞得一塌糊塗、從而招致國破家亡之時，一位有愛國心的畫家會再把那時的狀況當成太平盛世去歌頌嗎？當然，張擇端是否到杭州，也還無法定論。主要是此畫實為北宋東京的社會風俗畫或景物畫，不是一幅宣揚統治清明的政治宣傳畫。

《清明上河圖》的命名，似乎和它的真跡一樣，令人難以琢磨。期待專家們再作深入的研究，以期有新的突破。